La nova cita, que es desplegarà entre novembre del 2026 i març del 2027, vol connectar pensament, pràctica artística i sector professional des del DHub i amb projecció cap a tot Catalunya
Barcelona tindrà una nova gran cita cultural dedicada a les arts digitals. La ciutat ha presentat la Biennal d’Arts Digitals, una iniciativa que neix amb l’ambició de connectar pensament, creació artística i ecosistema professional i de situar Barcelona com un dels referents internacionals en aquest àmbit. La proposta vol anar més enllà de la simple exhibició d’obres i es planteja com una plataforma estable per generar producció, col·laboració, visibilitat i noves oportunitats dins del sector.
La Biennal es desplegarà entre el novembre del 2026 i el març del 2027 i tindrà el Disseny Hub Barcelona (DHub) com a principal escenari, tot i que també preveu irradiacions a altres punts del territori català. Entre les activitats anunciades hi ha l’exposició ‘Vectors’, un simposi internacional i diversos espais de connexió entre artistes, institucions, experts i agents del sector.
Una plataforma per enfortir les arts digitals
La nova Biennal està comissariada per Pep Salazar, expert en creativitat digital i director d’OFFF, i ha estat impulsada conjuntament per l’Ajuntament de Barcelona, a través de la Direcció d’Indústries Creatives de l’ICUB, la Generalitat, mitjançant la Direcció General d’Innovació i Cultura Digital del Departament de Cultura, i la Barcelona Creativity & Design Foundation, amb el suport del Ministeri de Cultura.
Segons els seus impulsors, la voluntat és consolidar una plataforma estable i internacional, en format biennal, que afavoreixi la connexió entre la reflexió crítica, la pràctica artística i el teixit professional per generar noves oportunitats de producció i de col·laboració, i per reforçar la presència internacional del sector de les arts digitals com a indústria creativa.
D’un projecte expositiu a una biennal amb vocació estructural
Pep Salazar ha explicat que la idea de la Biennal té l’origen en un projecte anterior, ‘Digital Impact’, una exposició d’artistes digitals impulsada fa tres anys. Aquell primer pas ha acabat derivant ara en una estructura molt més àmplia, pensada no només per mostrar obra, sinó també per articular un espai de debat i de creixement per a tot el sector.
La Biennal s’organitza a partir de tres grans eixos: un eix expositiu, un eix professional i un programa d’activitats paral·leles. Aquesta triple estructura vol donar resposta a la complexitat del camp de les arts digitals, que no es pot entendre només des de la creació artística, sinó també des de la producció, les xarxes professionals i la reflexió teòrica.
Cinc línies d’acció per ordenar el projecte
Els responsables de la iniciativa han definit cinc grans línies d’acció que serviran per estructurar la Biennal. La primera és el comissariat d’exposicions i programes, que donarà forma al relat públic del projecte. La segona és el mapeig de l’escena local, pensat per identificar i visibilitzar el talent i els agents actius del territori.
A aquestes s’hi afegeixen la connexió entre agents, l’impuls i acompanyament de projectes i la mediació i el discurs crític. La idea és que la Biennal no sigui només una successió d’activitats, sinó una infraestructura cultural capaç de donar sentit, continuïtat i projecció a un ecosistema que ja existeix, però que sovint opera de manera fragmentada.
‘Vectors’, gran exposició al DHub
Una de les peces centrals de la programació serà ‘Vectors’, una exposició comissariada per Irma Vilà Òdena que es podrà visitar al DHub des de finals de novembre fins al 14 de març. La mostra explorarà l’ecosistema viu de l’art digital contemporani a través de les veus i les pràctiques d’una nova generació d’artistes que treballen amb tecnologies computacionals per imaginar presents alternatius i futurs possibles.
L’exposició vol oferir una panoràmica de les maneres com la creació digital està reformulant la relació entre art, tecnologia i societat, i serà un dels grans aparadors públics de la Biennal.
Un simposi per posar en diàleg art, tecnologia i indústria
El 3 i 4 de febrer del 2027, també al DHub, se celebrarà un simposi internacional que es planteja com un dels nuclis intel·lectuals del projecte. L’objectiu serà posar en diàleg art, tecnologia, ciència, indústria i cultura digital des d’una perspectiva crítica, transversal i funcional.
Segons Salazar, el simposi s’estructurarà al voltant de tres grans temes: cultura i transformació, innovació i tecnologia i ecosistema professional. La voluntat és abordar les arts digitals tant des del debat conceptual com des de les condicions materials que fan possible el sector: sostenibilitat, col·laboració, xarxa i models de funcionament.
Connexions internacionals i un nou espai de negoci
La programació inclourà també un programa desenvolupat en col·laboració amb el Barbican Centre de Londres, que convidarà 50 experts internacionals, reforçant així la vocació global del projecte.
A més, el 5 de febrer del 2027 el DHub acollirà un punt de trobada sectorial orientat a donar visibilitat a projectes, eines i iniciatives, connectant creació, producció i institucions. Aquest espai, que tindrà lloc en paral·lel al simposi, se centrarà en el sector des d’una perspectiva de negoci i vol servir per posar en contacte talent, projectes i oportunitats reals de col·laboració.
Una xarxa de nodes que ja existeixen a la ciutat
Salazar ha insistit que la Biennal no neix en un buit, sinó sobre una xarxa de nodes i espais que fa dècades que treballen en el camp de les arts digitals i la creativitat tecnològica. En aquest sentit, ha esmentat equipaments i iniciatives com Casa Batlló, el festival Llum BCN o Sónar+D, que formen part d’un ecosistema que ara es vol reforçar i connectar millor.
La Biennal es presenta, així, no només com una nova marca cultural, sinó com una manera de donar estructura i projecció compartida a una escena que ja té recorregut, però que aspira a guanyar pes i articulació.
Barcelona vol liderar el debat entre art, cultura i tecnologia
El regidor de Cultura i Indústries Creatives de l’Ajuntament, Xavier Marcé, ha situat la nova Biennal en el context d’un canvi tecnològic històric, comparant l’aparició del món digital amb la invenció de la impremta. Segons ha explicat, la voluntat conjunta de l’Ajuntament i la Generalitat és que Barcelona i Catalunya esdevinguin referents per liderar aquest tipus de debats tant a l’Estat com a escala internacional.
En la mateixa línia, la consellera de Cultura, Sònia Hernández, ha remarcat que el projecte s’alinea amb el Pla de Cultura Digital i que ha de servir per enfortir els ecosistemes creatius digitals, garantir la presència transversal de la cultura digital dins les polítiques culturals, impulsar la professionalització del sector i augmentar-ne el reconeixement ciutadà.
El paper del sector privat i l’impacte econòmic
Des de la Barcelona Creativity & Design Foundation, el seu president ha posat l’accent en la necessitat d’incorporar el coneixement, les xarxes, la capacitat d’execució i els recursos del sector privat. Ha defensat que les indústries creatives no són un element ornamental, sinó que generen economia, ocupació, innovació, propietat intel·lectual i reputació, i que també ajuden a imaginar solucions que després impacten en altres sectors.
Aquest discurs reforça una de les idees de fons de la Biennal: que les arts digitals no només són un camp de creació, sinó també un espai de transformació cultural i econòmica amb un potencial creixent.
Una aposta perquè Barcelona fixi agenda
Amb el naixement de la Biennal d’Arts Digitals, Barcelona fa una aposta clara per convertir-se en una ciutat capaç de fixar agenda en el camp de la relació entre art, cultura i tecnologia. El projecte vol unir exhibició, pensament crític i connexió professional per consolidar un espai estable que doni visibilitat al talent local, reforci aliances internacionals i ajudi a estructurar el sector.
Més que una nova cita al calendari, la Biennal es presenta com una infraestructura cultural amb ambició de futur: una eina per connectar creadors, institucions i indústria i per situar Barcelona al centre d’un debat cada vegada més important sobre què poden ser les arts digitals i quin paper han de jugar en la cultura contemporània.
